国宝 飞青瓷花瓶
元(14世纪) 龙泉窑
大阪市立东洋陶瓷美术馆(住友集团捐赠 / 安宅收藏)
摄影:六田知弘
本品以黄金比例般的匀称造型、翠绿的釉色之美、茶褐色铁斑的巧妙分布而堪称完美。江户时代曾由大阪豪商鸿池家收藏,并以“飞青瓷”之名受到珍视。
青瓷是一种釉药中含有微量铁元素,在高温烧制后呈现出青绿色的陶瓷器。青瓷拥有悠久的历史,公元2世纪在中国诞生,随后不断发展,并传播至朝鲜半岛、日本乃至世界各地。青瓷在东亚陶瓷史上占据着重要地位,其独特的美不仅令人倾心,更成为权威与财富的象征。
青瓷最迷人之处在于它那美丽的釉色,而其色调又会因烧制环境和胎土颜色的不同而产生微妙变化,使青瓷呈现出丰富多样的面貌。
在中国,为了表达青瓷的美,人们使用了各种优美的词汇。唐代陆羽《茶经》有对越窑青瓷“类玉”、“类冰”的称赞,唐代陆龟蒙在《秘色越器》诗中写道:“九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来”,越窑的“秘色”青瓷被赞誉仿佛吸收了群山与树木的青翠之色。另一方面,朝鲜半岛高丽时代的青瓷因其釉色之美,被称为“翡色”(玉石的颜色),深受人们喜爱。欧美地区则将青瓷称为“Celadon(雪拉同)”,关于这一名称的起源众说纷纭,其中一种观点是它源于17世纪法国小说中一位身着青瓷色服饰人物的名字。
本次展览精选本馆珍藏的中国、韩国青瓷珍品,同时也介绍日本及近现代的青瓷作品,让观众领略青瓷在东亚陶瓷史上璀璨夺目的魅力。
除本次展览外,还将举办特别展示和馆藏展示,展出博物馆收藏的代表作品,各展览中还将展示为纪念大阪・关西世博会而举办的特别企划“大阪之宝——MOCO的二十精选”中的作品。
◉本展的主要看点
1. 国宝《飞青瓷花生》与MOCO馆藏中的青瓷名品汇聚一堂
本次展览将以本馆引以为傲的安宅收藏和李秉昌收藏为中心,汇集中国、韩国等地的青瓷名品与逸品。其中包括国宝《飞青瓷花瓶》,以及重要文化财《青瓷凤凰耳花瓶》《青瓷刻花牡丹卷草纹瓶》《青瓷镶嵌童子宝相花卷草纹执壶》等。敬请欣赏大阪市立东洋陶瓷美术馆(MOCO)所藏的世界级青瓷珍品,感受其独特魅力。
2. 什么是青瓷?——中国、韩国、日本青瓷的多彩魅力
青瓷的釉色不仅因时代和产地不同而各异,同一窑中也因烧制环境的细微变化而展现千变万化的面貌。本展览将介绍中国、韩国、日本的青瓷,通过展示不同地域和时代的作品,为观众提供解青瓷多彩深邃魅力的绝佳机会。
3. 纪念大阪・关西世博会举办的特别企划——“大阪之宝—MOCO二十精选”
为纪念大阪・关西世博会的举办,MOCO特别臻选出馆藏中的20件珍品,这些作品将在本展览及同步举行的特别展示和馆藏展示中展出。我们希望观众在欣赏这些作品时,能够思考并挑选出您心中的“最佳”之作。
◉展览构成
第1部(展厅1)
“青瓷至宝——中国与韩国之青瓷至宝”
这一部分将介绍大阪市立东洋陶瓷美术馆(MOCO)收藏的世界级青瓷珍品,其中包括享誉于世的国宝《飞青瓷花瓶》在内的10件中国与韩国青瓷至宝。
第2部(展厅2~3)
“翡色灿烂Ⅰ~Ⅱ——高丽青瓷的光辉”
这部分将介绍高丽时代青瓷的独特美感及其魅力,高丽青瓷因呈现出如翡翠般的色泽,被称为“翡色”,并被视为比金银器更为珍贵的艺术珍品。
第3部(展厅7)
“青瓷脉脉——日本的青瓷”
在日本,自古以来中国的青瓷一直受到推崇。进入江户时代后,日本青瓷在有田地区诞生,随后在各地开始制作,青瓷的技术至今依然在传承发展。这一部分的展览将展示日本江户时代至近现代青瓷的魅力。
第4部(展厅10~11)
“青翠如玉Ⅰ~Ⅱ——中国历代的青瓷”
这一部分展览将展示本馆收藏的东汉至明代的中国历代青瓷,包括越窑、耀州窑、汝窑、南宋官窑、龙泉窑等。
特展 “CELADON——东亚青瓷的光辉”
2025年4月19日(周六)~2025年11月24日(周一)
上午9:30至下午5:00(最后入馆时间为下午4:30)
每周一、5月7日(周三)、7月22日(周二)、9月16日(周二)、10月14日(周二)、11月4日(周二)
※但在以下假日开馆:5月5日(周一)、7月21日(周一)、8月11日(周一)、9月15日(周一)、10月13日(周一)、11月3日(周一)、4月28日(周一)、8月12日(周二)
一般2,000(1,800)日元、高中生・大学生800(700)日元
※( )内为20人以上的团体票价
※高中生以下、持身心障碍手册者(可随同一名看护者)、65岁以上的大阪市市民(需出示有效证件),可免费入场参观。
※以上票价可以参观博物馆内所有展览。
大阪市立东洋陶瓷美术馆
产经新闻社
收藏展示
“清廉尚白——安宅收藏韩国陶瓷”(展厅4)
“纯真之美——李秉昌收藏韩国陶瓷”(展厅5)
“陶魂无比——日本陶瓷收藏”(展厅6)
“喜土爱乐——现代陶艺收藏”(展厅8)
“中华瑰宝——安宅收藏中国陶瓷”(展厅9)
“百鼻缭乱——沖正一郎收藏鼻烟壶”(展厅12)
“泥土不灭——现代陶艺收藏”(展厅13)
大阪市立東洋陶磁美術館
电话: +81-6-6223-0055
传真: +81-6-6223-0057
元(14世纪) 龙泉窑
大阪市立东洋陶瓷美术馆(住友集团捐赠 / 安宅收藏)
摄影:六田知弘
本品以黄金比例般的匀称造型、翠绿的釉色之美、茶褐色铁斑的巧妙分布而堪称完美。江户时代曾由大阪豪商鸿池家收藏,并以“飞青瓷”之名受到珍视。
北宋(11-12世纪) 耀州窑
大阪市立东洋陶瓷美术馆(住友集团捐赠 / 安宅收藏)
摄影:六田知弘
这件作品展现了具有透明感的橄榄绿色釉,以及深邃而锐利的雕刻工艺。釉色的浓淡变化巧妙呈现,精致的纹样仿佛浮雕般立体展现,牡丹花宛如绽放。这是耀州窑青瓷的世界级名品。
(左)高丽(12世纪)
大阪市立东洋陶瓷美术馆(住友集团捐赠 / 安宅收藏)
(右)高丽(12世纪)
大阪市立东洋陶瓷美术馆
摄影:六田知弘
左侧的砚滴是可爱的童女造型,她单膝跪坐,双手抱着水瓶。头上佩戴的莲花花蕾可取下作为注水口,而水瓶本身则作为出水口。右侧的童子形水滴则通过底部的小孔注水,所抱的鸭子嘴部则成为出水口。诞生于同一时代、同一地域的这两件砚滴,时隔800年后在大阪重逢,令人倍感珍爱。
高丽(12世纪)
大阪市立东洋陶瓷美术馆(住友集团捐赠 / 安宅收藏)
摄影:六田知弘
此碗形态优美,造型模仿五瓣花。内壁以精细的阳刻技法刻画出菊花纹样。釉色呈现出宛如翡翠般的“翡色”,在浓淡交错的渐变效果下,散发出璀璨的美。
高丽(12世纪前半)
大阪市立东洋陶瓷美术馆(住友集团捐赠 / 安宅收藏)
摄影:六田知弘
这件高丽翡色青瓷瓶展现出优雅的造型,瓶口如百合花般绽放,瓶身宛如充满生命力的瓜果,底部则呈现出褶皱般的柔美线条。本件作品的美丝毫不逊色于作为原型的中国景德镇窑青白瓷。
江户(18世纪) 锅岛藩窑(伊万里・大川内山窑)
大阪市立美术馆(田原收藏)
锅岛藩窑是由肥前国的藩主锅岛家在有田地区创办的窑场,该窑汇聚了有田最先进的陶瓷制作技术,专门为幕府将军家和其他大名制作陶瓷。此盘用蓝色的青花精细描绘了宝珠和卷轴等宝物,背景则施绿色青釉,进一步突显了青花的纹样。
江户(18-19世纪)
锅岛藩窑(伊万里・大川内山窑)/私人收藏
摄影:六田知弘
这件以百兽之王狮子为造型的摆件,可能有吉祥的寓意。据说狮子会把幼崽扔进深谷,只养育那些爬上来的最强壮的幼崽。而在这件作品中大狮子仰望趴在自己背上的小狮子,表现出亲子之间的和睦。
北宋(11世纪末-12世纪初) 汝窑
大阪市立东洋陶瓷美术馆(住友集团捐赠/安宅收藏)
摄影:六田知弘
"水仙盆"是汝窑的代表器形,其具体用途至今成谜,其特征是造型精美,釉色为“天青色”。本作品是日本为数不多的汝窑青瓷代表作之一。
南宋(12-13世纪) 龙泉窑
大阪市立东洋陶瓷美术馆(铃木素子女士捐赠)
摄影:六田知弘
新收藏,首次公开!
龙泉窑是中国宋元明时期青瓷的重要产地之一。本品造形优美,器形为模仿古代青铜器的样式,釉色则是南宋龙泉青瓷所特有的“粉青色”,显得格外美丽。